Nació en Dordrecht, Maes fue a Amsterdam en alrededor de 1650 para estudiar con Rembrandt. Estaba de vuelta en su ciudad natal de 1653 y se mantuvo hasta 1673, cuando volvió a instalarse en Amsterdam. En 1654 había abandonado a Rembrandt de la pintura en favor de los pequeños interiores domésticos que representan la vida de las mujeres y los niños. Se diferencian de los temas similares pintados por Hooch en el uso extensivo de los rojos brillantes negros y cálidos, y los fuertes contrastes entre la luz y la oscuridad, pero algo de cuota de interés de Matute en vistas a otra habitación o espacio - aunque no sabemos de ninguna conexión directa entre los dos pintores. Desde 1660 Maes se limitó al retrato, en el tiempo que adopta el estilo elegante francés favorecido en Holanda en la última parte del siglo.
La atribución de esta enorme imagen ha sido objeto de mucho debate, pero es ahora generalmente aceptada como una obra temprana de Maes pintadas, ya sea durante su tiempo en el estudio de Rembrandt o justo después. Uno de sus dos supervivientes bocetos preparatorios de composición se basa libremente en la famosa de Rembrandt Imprimir Guilder Cien. Ambas obras ilustran un pasaje del Evangelio de San Mateo: "Entonces fueron allí traían a él los niños pequeños, que pusiese las manos sobre ellos, y orase; y los discípulos les reñían. Pero Jesús dijo: Dejad a los niños, y no les impidáis de venir a mí; porque de los niños es el reino de los cielos "(19:13-14).
Maes figura en la pintura marrones oscuros y negros están animados con toques de crema y rojo es entrega alegria respeto admiracion de los seguidores padres y niños a su mirada más llamativos en las mejillas de la niña en la que Jesús ha de poner las manos y que da la vuelta tímidamente y sin comprender porque la mano en la boca pensando en su manzana que su alimento. Su escuela es del siglo XVII de holandeces madres y padres y los niños que se agolpan en torno a Jesús porque sienten la bendicion y vida de su enseñanza, a pesar de que, como San Pedro reprendió a pie detrás del árbol y el hombre que levanta al niño (un discípulo retirar a un niño, o un padre saltando ,. El joven apretó con torpeza en la izquierda es probable que sea un autorretrato, un recordatorio de que este cuadro está fechado en adolescencia de "Maes. Ha seguido todos los preceptos de la pintura narrativa monumental las figuras de cuerpo entero en la escala de la vida, una historia bíblica significativo y elevado, las actitudes y las emociones de todas las figuras cuidadosamente delineados, las luces y las sombras dispuesto para resaltar Jesús y los niños, algo así como un género sentimental . Ya sea porque la mayoría de los clientes con espacio en sus paredes por un lienzo de esta envergadura quería algo más elevada que las cifras acogedoras representados aquí, o si Maes se dio cuenta de que «la pintura de historia" no era lo que quería hacer, él nunca volvió a intentar una imagen de esta escala ambiciosa.
Cristo bendiciendo a los niños
Nicolaes Maes
1652-53 Óleo sobre lienzo, 206 x 154 cm
National Gallery, Londres
